工业设计┃设计立县十大模式之“候鸟中心模式”

《放大的设计》第二部分——设计立县十大模式 — 新观念引领下的创新实践

2021-01-22   

模式四:候鸟中心模式

     “候鸟”是一个很形象的比喻,意指创意资源象候鸟一样迁徙。在很多创意资源难以聚集的地区,建立候鸟基地也许是一个恰当的选择。

        建立县级工业设计中心,聚集当地设计资源。地方政府起到联结“制造”和“设计智库”的桥梁作用,积极引进外部优秀的设计资源。组织设计人才的定期交流,形成一个平台和运行机制,通过人才的“迁徙”,从而把外部智库和资源逐步嫁接到县域经济上来。同时,建立区域特色产品展示交易中心,国内外优秀产品展示中心,进一步普及创新意识,激活创新需求和创新动力。建立企业设计服务中心,链接外部力量,更好的嫁接外部资源为当地企业服务。比如“1+1”运行模式,外部资源与当地企业组成联合体,一部分当地化解决,另一部分协同解决,在这个过程中完成创意升级。

image.png


案例 1:设计嫁接拓展传统水晶制造  

        宝应县下西安丰镇有生产水晶的传统,其水晶生产过程中有诸多手动工序,水晶生产工艺优秀,但目前企业以生产奖牌、奖杯和旅游纪念品为主,属于接单生产。在实际考察了水晶的制作工艺后,“设计立县计划”团队提出了设计嫁接策略,首先为其水晶赋予全新的内涵,通过新的设计,将水晶打造成能被城市人所接受的家具用品。这种方式放大了水晶的市场面,可以说我们先重新设计水晶产业,然后根据水晶家具用品产业,再去设计一个个产品。其次在具体产品设计上,设计师采取的是混搭创新,水晶与红木之间的结合,目前行业内没有人做过,但通过这种方式便提升了产品的文化附加值;而在水晶的花纹方面引入中国元素,如纹样和中国文化符号。中国风嫁接进产品的设计也是当下设计界主流风格。施华洛世奇的水晶可能在工艺上更为精细,但能让其卖到今天的价格还是其被赋予的文化价值。通过“设计嫁接”的方式水晶不再廉价,注入了文化内涵,水晶的品类选择也得以拓展。 


image.png


案例 2:资源嫁接突破乱针绣困局 

        宝应县的乱针绣工艺细腻,表现手法丰富多样。然而长期以来题材以临摹油画为主,且以委托加工的方式居多,制约乱针绣发展最重要的困境在于知识产权问题。以一种艺术形式来模仿另外一种艺术形式的做法终究没有出路。

        针对乱针绣的知识产权问题,我们首先想到的是打造“艺术授权产品”,将上海创意产业园中的优秀画家所创作的作品进行授权,创作成乱针绣作品。这些画家的作品通过几周到几月创作,画作价格很贵,但是只有一副,而如果通过授权的方式,不仅能以其他形式表现画家的意境,更重要的是能让更多人享受价格低廉的优秀作品,当然我们对授权是有量的控制。 

        同时针对全手工的乱针绣,我们提出通过导入新技术来提升生产效率,让乱针绣前期“打样”用机器绣,后期再加入手工绣。这种方式降低了生产成本,通过技术嫁接后,能将乱针绣打造成适合现代家居生活的用品,为乱针绣拓展了低端市场,满足用户的需求。

 

案例 3:文化研究让玻璃生产从 OEM 向 ODM 转换  

        宝应县的小官庄镇被成为“东方圣诞礼品之乡”,他们的玻璃制造技艺主要运用于礼品的生产,其中国外客商订购的圣诞礼品居多,并且已占全球很大市场份额。由于缺乏原创能力,大部分都是来图纸加工,订货商关注的生产成本。

        为了让小官庄镇的礼品玻璃制造更具有市场竞争力,我给小官庄镇“圣诞玻璃工艺品”设计分中心的建议是:一是加强对国外圣诞文化的研究,开发适合西方文化生活形态的产品,从被动的来样加工(OEM)向主动的推出新产品(ODM)跨越。在原有产品的渠道优势基础上的提升可以做到风险最小而效果最直接;二是将玻璃工艺与 LED、太阳能等新技术嫁接,通过技术的提升进一步提高产品的附加值。提高工程开发软件的应用能力,让技术研发更加顺畅、高效。三是大力拓展国内市场,挖掘中国传统节日市场需求。塑造区域品牌形象。


image.png


节选自木马设计创始人——丁伟《放大的设计》一书

回到顶部